这年头,提起AI,哪个行当不抖三抖?我们这些舞文弄墨的,更是首当其冲。坐在咖啡馆里,看着窗外人来人往,手指在键盘上敲敲停停,脑子里却全是问号:作家用什么AI写作?或者更准确地说,专业创作者的工具选择,这道题,我们到底该怎么解?是顺势而为,还是抱残守缺?这可不是一道简单的选择题,它关乎着笔杆子们的未来,也关乎着文字本身的温度和灵魂。
说实话,刚开始听到“AI写作”这四个字,我心里是抵触的,甚至有点儿愤慨。什么玩意儿?我们伏案疾书,熬夜码字,为一个形容词的精准性辗转反侧,为一个情节的走向绞尽脑汁,流下的那些汗水、泪水,甚至吐过的几口血,难道就让一个冷冰冰的程序给取代了?它能懂人物的内心挣扎?能感受到午夜时分灵感乍现的狂喜?能揣摩读者合上书本那一刻的复杂情绪?我呸!当时心里就这么想的,不屑一顾。觉得这简直是对文学创作的一种亵渎,对作家职业的一种冒犯。

可日子一天天过去,身边总有些“不安分”的同行,悄悄摸摸地开始尝试。先是听说有人用它来辅助资料查询,接着有人用它构思大纲,再后来,甚至有朋友坦言,一些非核心的文字,比如产品说明、邮件草稿,甚至社交媒体文案,都让AI代劳了。我心里开始犯嘀咕,是不是我太老顽固了?是不是这世界变化太快,我这个老古董还没来得及换挡?
于是,在某个失眠的深夜,我也抱着一份半信半疑,半是好奇的心情,打开了那些传说中的AI工具。一开始,它给出的东西,确实是平庸的,乏味的,像嚼蜡。那种标准化的句式,平铺直叙的表达,毫无生气可言,简直是写作的“反面教材”。我心想,看吧,我就知道!这种没有灵魂的文字,怎么能取代我们人类的创作?
但渐渐地,我开始调整自己的使用姿势,把AI当作一个聪明的助手,而不是一个万能的代笔人。这就像木匠手里新添了一把电动工具,它不能取代木匠的审美和手艺,但却能大幅提高效率,处理那些重复枯燥的工序。
比如说,灵感枯竭的时候,对着空白的文档发呆,那是每一个写作者的噩梦。这时候,我开始尝试用AI来做头脑风暴。给它几个关键词,几个初步的想法,甚至只是一个模糊的场景,它就能给我抛出几十个,上百个关联词语、故事走向、人物设定,甚至是对话片段。虽然大部分都是垃圾,但偶尔,就像淘金一样,总能筛出那么一两粒闪光的金沙,点亮我那一团浆糊的思绪。它就像一个不会疲倦的陪聊,你扔过去什么,它都接得住,虽然未必能聊出花来,但至少能把你的脑子搅动起来,避免了那种死气沉沉的僵局。
再比如,资料搜集与整合。写一部历史小说,或者一篇深度报道,需要查阅海量的文献,梳理复杂的逻辑关系。这活儿,以前我得泡图书馆,或者在浩瀚的网络里“海底捞针”,眼睛都快看瞎了。现在,把需求抛给AI,它能在短时间内给我一个结构化的总结,提炼出核心观点,甚至把不同来源的资料交叉比对。当然,我不会全盘照收,甄别信息的真伪、判断观点的偏颇,这依然是人类的核心能力。但它至少帮我省去了大量重复劳动,让我能把更多精力放在深度思考和艺术加工上。它更像是一个超级速记员,一个信息过滤器,把粗糙的矿石初步筛选一遍,剩下的精炼工作,还是得我来。
还有,文案的打磨与润色。我们写文章,总有那么些地方,词不达意,或者表达不够精炼。或者,一篇文章写完,总觉得有些段落节奏不对,有些句子读起来拗口。这时候,AI可以作为一个高级的审校员。我把一段文字丢给它,让它从不同角度进行改写,比如,“让这段话听起来更幽默”,“让这个场景更有画面感”,“请用更简洁的语言表达这个意思”。它会给我提供好几种方案,有些确实是狗屁不通,但有些,却能给我带来意外的惊喜,让我发现原来还有这样的表达方式,跳脱了我的思维定式。这感觉,就像是请了一位文笔犀利的朋友,跟你一起推敲字句,只不过这位朋友,脾气好,效率高,还永不疲倦。尤其是对于一些非虚构,或者科普性的文章,AI在结构优化和表达清晰度上的帮助,简直是立竿见影。
然而,用了AI这么久,我心里那杆秤,始终稳稳地偏向了人类。AI固然强大,它能模拟,能学习,能组合,但它终究没有生活,没有情感,没有记忆,更没有那些午夜梦回的挣扎和狂喜。
它的文字,即便再流畅,再标准,也缺乏一种“气息”,一种“温度”。你读一篇AI写的文章,就像在看一场精美的表演,所有动作都精准到位,却感受不到演员真实的呼吸。它无法真正理解人类的复杂情感,比如失去亲人的悲痛,初恋的羞涩,或者面对社会不公时的愤怒。这些有血有肉的体验,是文字的根基,是创作者灵魂的投射。AI给出的,永远是基于概率的排列组合,是“平均值”的体现,它做不到那种剑走偏锋的原创性,那种石破天惊的洞察力。
专业的创作者,真正的工具选择,在于策略,在于驾驭,而绝非被取代。
第一,我们要用它来解放生产力,而不是扼杀创造力。把那些重复性、耗时性的辅助工作交给AI,让我们有更多的时间和精力去思考,去体验,去生活,去打磨那些真正属于我们自己的,独一无二的创意。让它做“仆人”,而不是“主人”。
第二,我们要成为AI的“驯兽师”,而不是“傀儡”。AI给出的任何内容,无论是大纲、草稿还是润色建议,我们都必须带着批判性的眼光去审视,去修改,去推翻。它只是提供了一个起点,一个可能性,最终的选择权和决定权,必须牢牢掌握在我们自己手中。我们要用我们的审美、我们的价值观、我们的独特视角,去过滤,去改造,去赋予那些“冰冷文字”以生命。
第三,也是最重要的一点,守护好自己的“声音”。每一个作家,都有自己独特的风格、笔触和世界观。这是我们区别于他人的灵魂印记,是作品的魅力源泉。AI的强大之处在于它的“模式化”,它会倾向于生成最常见、最被接受的表达。如果我们过度依赖它,很容易就会被它的“平均值”磨平棱角,失去自己的个性。所以,在使用AI的同时,我们必须时刻警醒,自己的声音是否还在,自己的情感是否真挚,自己的思考是否深刻。这才是衡量一个专业创作者价值的终极标准。
所以,你问我作家用什么AI写作?我的回答是:作家用AI,就像厨师用电饭煲、用洗碗机。它能帮你省去很多麻烦,让你有时间琢磨一道新菜,或者把旧菜做得更炉火纯青。但它永远做不出厨师对食材的理解,对火候的掌控,更无法替代那份烹饪的爱意。
它只是一个工具,一个新的可能。至于我们这些文字工作者,是让它成为羽翼,助我们飞得更高,看得更远,还是让它成为镣铐,最终束缚住我们飞翔的灵魂?这,全在于我们自己。文学的本质,永远是人性的探索与表达,这一点,再强大的AI,也无法撼动。而我们,作为记录者,作为言语的工匠,我们的责任,就是不断去体验,去思考,去感受,然后,用我们独有的方式,把那些复杂而美妙的人性,刻画在字里行间。