沈洽金有个观点，他说，他不欢迎Geek来他的产品里。
他管这群人叫“产品蝗虫”。这些人，看到新产品就冲过来试试。他们会发表一堆高深的言论，然后就走了。沈洽金自己就是个Geek，但他不做这些人的生意。他说，你来可以，但我不会为你服务。因为挑剔的用户，根本就不是大众用户。
这是个大陷阱。很多产品就是这么死掉的。你刚做了个东西，一堆懂行的人过来给你提意见。他们说你界面不够好看，交互不够顺。他们还说你内容不够有深度。然后你就开始改。改来改去，你发现，那些真正会长时间用你产品的人，根本不在意你说得这些东西。那些提意见的人，声音很大，但他们不是你的用户。
那真正的用户是谁？沈洽gkin看得很清楚。绝大部分人消费内容，就是图个乐呵。他自己下班了，就喜欢看那种有点狗血的电视剧和综艺。他女朋友会说，这剧镜头不好，那剧没逻辑。他就跟女朋友讲，上班已经很累了，下班就想看点轻松的东西。他觉得，大多数用户都是这个心态。真的会在内容里做深度思考的人，没那么多。
所以，造梦次元的用户画像很清晰。
用户主要在河南、河北这两个省，第三是广东。用安卓手机的占了95%以上。最早的用户，很多都是初中生和高中生。你看造梦次元的评论区，就跟抖音快手的评论区一样，大家都在那儿闹着玩。比如在一个叫“买菜砍价模拟器”的剧本下面，评论都是“笑死我了”“太真实了”。没什么人去分析这个AI的逻辑。
而且，他认为平台没必要去教育用户。他说：“我为什么要教育他？今天让我去教育用户的人真的是太强的ego了。”用户喜欢什么，需要什么，他们自己心里清楚。平台要做的，就是提供一个工具，让他们把想法变成内容。
平台的责任是什么？就是守住底线。内容不能黄色，不能暴力，不能违规。在这个底线之上，用户的审美和趣味没有高低之分。就像小时候那首《两只蝴蝶》。很多人说这歌俗气。但是，这首歌当年就是火。能让那么多人记住，能让大家有共鸣，这就是它的价值。造梦次元上最火的内容，不一定是做得最精美的。但一定是最能让大家一起玩梗的。创作者自己会去竞争，因为用户会用脚投票。哪个内容好玩，用户就去玩哪个。
跟不上时代，就完蛋
“你晚了，就会很被动。”沈洽金反复说这句话。
这是他第三次创业了。他吃过亏，所以现在特别看重时机。尤其是在AI这个行业，变化太快了。模型的更新，不是按年或者按月，是按周来算的。你这个星期刚搞明白一个模型，下个星期可能新的技术就出来了。反应慢一点，就可能被淘汰。
他也害怕过。2024年年中，行业里所有人都在谈Agent，都在搞推理、搞研究。他当时就陷入一种恐惧。他怕什么？他怕大家把精力都放在工作、科研这种追求效率的事情上。如果那样，模型的想象力就会被大大削弱。当时，Character模型（角色扮演模型）的发展确实慢下来了。这对造梦次元来说很恐怖，因为他们做的就是想象力的生意。
还好，后来新的技术出来了，把他从恐惧里拉了出来。
一个叫Nano Banana的模型，解决了“角色一致性”的大问题。什么是角色一致性？就是让一个AI角色在不同的对话和场景里，保持同一个性格和形象，不会今天这样明天那样。这个问题解决了，IP才能成立。而且，这个模型出来不到两周，即梦4.0也发布了。这说明，角色一致性这事，行业里已经有了标准的解决方法。这样一来，他们就可以做更丰富的东西了。比如给角色换装，或者让角色去旅行，讲一个有连续性的故事。
他们的整个产品，就是跟着模型的能力在走。这是一个清晰的步骤。
第一步，在2024年2月产品刚上线时，整个AI行业最成熟、最能被用户消费的就是Character模型。这种模型，需要用户有想象力。年龄大一点的用户，想象力可能没那么丰富，玩起来容易往搞黄色的方向走。但是，年龄小一点的用户，比如中小学生，想象力就很丰富。所以，造梦次元最早的用户，就是这批四五六线城市的低龄女性用户。
第二步，随着模型能力的演进，造梦次元的内容也变多了。不光是文字，还可以给角色生成漫画，创作音乐，甚至拍MV。内容形态一多，能吸引的用户群就变广了。大学生也开始玩了。2025年9月、10月的时候，评论区开始出现很多下夜班的用户和大学生。
第三步，就是不断地把最新的模型能力，变成用户能玩的东西。他们的创作工具背后很复杂。因为要兼容各种各样的模型，还要跟着模型迭代。沈洽金判断，2025年上半年多模态会先起来，结果Agent先火了。这让他们有点难受。因为Agent对扩大用户人群没有帮助，它主要还是文字互动。但是他们也很快做了调整，用Agent很强的推理能力，来简化用户的创作过程。比如自动帮用户拼接一些创作流程。
他们的逻辑很简单：模型能力决定内容形态，内容形态决定用户人群。所以必须时刻跟紧。沈洽金说，如果一个东西已经成熟了，那机会可能就不是你的了。你必须得早。
“无限大的无忧传媒”
所以，造梦次元到底是什么？
很多人以为它是个AI陪聊软件，或者是个二次元游戏。沈洽金说，这些理解都太片面了。在一个投资机构的年会上，他自己揭了底：“造梦次元其实是一个AI角色厂牌。”
说得再直白一点，就是一个AI角色的MCN机构。就像无忧传媒一样，但它旗下签约的不是真人网红，而是AI角色。沈洽金开玩笑说，他们是“一个无限大的无忧传媒”。
这个定位是怎么来的？沈洽金做这个产品的时候，参考了很多轻度游戏，比如《蛋仔派对》。这类游戏的特点是，地图很简单，玩法也不复杂。用户记住的，是那些角色的皮肤。用户会在地图里跟穿着各种皮肤的角色互动，然后录屏发到抖音、快手。这些游戏很大一块收入，就来自卖皮肤。皮肤卖得好，还能衍生出很多周边，比如盲盒、文具。这本质上就是IP生意。
所以沈洽金很早就想明白了。这种轻度的互动内容，最后的核心价值，就在于角色IP。用户消费内容的过程，其实就是和角色建立情感连接的过程。有了情感连接，角色就成了IP。
所以，他们的商业模式，底层逻辑就是一个IP厂牌。这些AI角色就是网红。一个网红可以发歌、可以拍照、可以发微博，还可以拍电视剧。这些事，造梦次元里的AI角色也都能做。最关键的是，这帮“网红”都是代码写的，永远不会塌房，也不会跟你闹解约。
为了实现这个目标，他们在产品设计时有两个硬性标准。
第一个标准，产品本身不能有性格。比如，有些产品做得特别女性化，界面blingbling的。那过两天，你想吸引男性用户怎么办？平台的性格太强，就会限制用户群的扩大。所以，造物次元要做的是一个万能的、隐形的平台。它要像一块土壤，今天上面能长出互动故事，明天就能长出短剧，后天可能就是音乐综艺。
第二个标准，产品不能有“AI味儿”。怎么隐藏AI味儿？就是不刻意去展示它。比如，不在产品里放一些很科技感的logo，用更大众化的颜色和名词。他们甚至不会让AI角色在评论区自动回复用户。虽然技术上很简单，但沈洽金觉得“氛围不对”。很多产品喜欢耍帅，但他们不想这样。
他现在只想做一个大用户群的产品。用他的话说，“不然好像没有什么意义，你对不起这一波AI的大基建。”他现在做事的标准很简单，就是看这件事是不是和事实相符。他以前也做过那种“逻辑自洽，但与事实不符”的东西。比如他之前做的“一登”，一个人脸识别身份验证产品。当时，人脸识别在技术测评网站上分数很高，作为一个身份验证工具，逻辑上完全说得通。
但是，在实际做的过程中，他发现了很多问题。大家不愿意把人脸数据上传到云端。在商业场景上，客户更愿意用微信或者支付宝这种大厂的方案，不愿意用一个第三方的小公司。他说，很多东西，在高度抽象的时候，你听起来很有道理。但在实际操作中，让你做不下去的，都是那些细节。
怎么判断现在做的事是与事实相符的？就看真实的数据和用户反馈。模型厂商为什么催着他们测试，还给他们送车？因为模型厂商需要的，不只是token消耗量。他们更看重的是，造梦次元能把模型的能力转化成什么。现在，造梦次元把它转化成了几十万创作者手里的工具，转化成了上千万用户每天将近两个小时的沉浸体验。这个价值是实实在在的。你做了个很酷的东西，但没人用，那就是自嗨。沈洽金说，他已经过了那个年纪了。
